## This is the conclusion of my interview with Jon Batiste.
He talks about taking music to the streets, connecting with people, and shares his impressions of acting on the TV series Treme.
 Bitte s. unten
# Part 2 of My Audio Interview with Jon Batiste from 2013
##### First time in printed form.
[**Part One**](https://steemit.com/music/@roused/my-interview-with-jon-batiste) ended with the meaning of the song ***Let God Lead***
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https://www.youtube.com/watch?v=CuzBwtUSUts
Alan Bryson: It's interesting, you come from New Orleans, and that's a place where music literally flows through the streets. It struck me how fitting it was that you wrote that particular song, ***Let God Lead*** while you were playing in the streets. Is that true?
**Jon Batiste: Yes! That song was composed in the streets, and that tradition of playin' in the streets is something that's in the New Orleans culture. And when we do it, we like to bring it to people in all different places. We made an album in the subway, we've been literally anywhere you can think of playin'. (laughs)**
Alan Bryson: There's a fabulous video that I've seen on YouTube, and it's you and Wycliffe Gordon playing “My Favorite Things” walking through New York. I wonder, do you have any concerns that as your popularity grows that you'll lose the accessibility that you have right now?
**Jon Batiste: Well that's the thing about it, we always try to remain in touch with the social consciousness of the place. And the social consciousness of New York, with all the different cultures – the mashup of 160 cultures in one place when you find that in the street, or in the subway -- people who would never be together because they have different backgrounds, are 2 inches apart from each other because they ride the mass transit or something like that – that is the social consciousness of the city we're living in now. So I really want to be a part of that in anyway possible.**
**It's even kind of hard now, because whenever we go into the streets now people recognize me. So it's kind of becoming more difficult now, so I think there are ways to do it, and one way I'm really thinking of growing in the future is the National Jazz Museum and education. We just played for 500 second and third graders yesterday in Carmel, California. The power of reaching young people in the community and staying in touch with them through education is something I believe more notable people should be doing.**
Alan Bryson: Well what was that like with the kids, where they up and moving like we've seen adults doing when you perform?
**Jon Batiste: Oh my gosh, there we some great shots that the guys on my team caught, and I think they put them up on Instagram or Facebook. You can see the joy in one of the kids faces, the joy he was experiencing was so evident in the photo. I just love the idea of how this one moment could change the direction of his life for the better. We were in Carmel, and we were also in Salinas, a really underprivileged area in California – and some of these kids were actually coming from the shelters to go to school.**
**So playing for those kinds of people, and the experience of seeing the joy that they can have, even through their adversity – I don't see anything more powerful than that in terms of playing music in the community.**
Alan Bryson: That's got to make you feel good at the end of the day, right?
**Jon Batiste: It makes me feel good because I'm not just using my talent to show off, or so that people can tell me I'm great. I think that at the end of the day, that kind of vanity doesn't do anything to elevate the culture to another level. The people I admire, people like John Coltrane and Duke Ellington, they were playing for more than just applause.**
**So for me, finding my version of that through my experience, and what needed to happen in this generation, during my time, I guess the biggest challenge for us is education and bringing people back to the music. Those two things are really my main focus, and education is one way of bringing people back to the music.**
Alan Bryson: That's fascinating. Another person who strikes me as having had the same mindset, and he faced a similar dilemma, that's Dizzy Gillespie. You know he came along with bebop, and before that jazz had been dance music, but they wanted people to sit and listen to music. And Dizzy realized “I've got to entertain these people, I've got to interact with them, and connect with them.” I don't know if you happen to be a fan of his, but I thought there is a connection with you there.
**Jon Batiste: Oh man, Dizzy for me is somebody I studied for one reason in particular and you kind of eluded to that in the sense of his entertainment value is on such a high level and his engagement is on such a high level, but at the same time he has an extremely high level of musicianship, which we all know. Doing that simultaneously is, to me, one of the most powerful experiences that someone can have working in our generation – I feel even more so than the time he was around because he was around so many great musicians in that golden age, and right now in the mainstream, in the popular culture, people aren't even used to hearing real instruments. So for someone to see people playing real instruments on a high level, and have a really high entertainment value, and accessibility, I think that can really impact a lot of people in a powerful way in these times.**
Alan Bryson: I've you've never read his autobiography it's great, it's got all these funny things he did. When he would introduce the band to the audience, he would say something like: “Ladies and gentlemen I want to introduce the band, Max, I'd like you to meet Charlie Parker..”
**Jon Batiste: (Laughing) Oh man. It's presentation. The art of presentation is really important.**
Alan Bryson: Well I better move on, the final season of the series Treme is coming up, and I was curious about that. Especially talking to you. In the series Rob Brown plays Delmond Lambreaux who is a gifted musician in the series with deep roots in New Orleans and he's also drawn to the expansive culture of New York City, like you, and he's busy trying to take the music of his roots and expand it and bring it to a wider audience. So you of all people I've got to ask, when you look at Treme, and someone like the character of Delmont Lambreaux, do you find that's an accurate portrayal of the city and the musicians you knew?
https://www.youtube.com/watch?v=0j9IJvXmB3w
**Jon Batiste: I know so many of the musicians who the characters are not only based on, but are guests on the show – and of course me playing myself in the show. I think the show is as accurate as you can be in terms of bringing the experience of New Orleans into a television show. It's about as good a depiction of it, and an honest depiction of it, as anything I have seen. That says a lot, and they're doing a great job with the show.**
**It's true, of course it's just for television and Hollywood is always going to take the senitment of something and exaggerate it and romanticize it. So there's an element of that, that kind of takes away the deeper, more subtle undertones of how the musicians in New Orleans are. I mean it's more complicated than it's portrayed – and I don't know if it is possible for a television show to get to that.**
https://www.youtube.com/watch?v=jn3YjGIfWaI
Alan Bryson: I'm really glad to hear that, because as a fan of the show you hope it's like that. Just from the perspective of a simple music lover myself, I found the way Wendell Pierce as Antoine Batiste and Rob Brown as Delmond Lambreaux are on the bandstand is believable. But I wondered as a musician yourself were they able to coach them in a way that allowed you to suspend disbelief and get into the story, or are you thinking, “Oh no, that's not right” Do you know what I mean?
**Jon Batiste: (Laughs) Yeah, for a television show and the nature of what it is, I would say it's accurate.**
Alan Bryson: There are a couple of actors on Treme who are actually musicians, Lucia Micarelli – she's actually a great musician isn't she?
**Jon Batiste: Yes, she does stuff with Barbara Streisand and others. I actually met her before we were even on the show. She was performing at the Hollywood Bowl and with Chris Botti and I was there with Cassandra Wilson's band. So we were on a double bill together, and we've known each other since before the show.**
Alan Bryson: There's also a Dutch guy, Michiel Huisman who plays Sonny, he was a musician too before he became an actor. He's got a gig now on a show called ***Nashville*** I'm sure you don't have time to have seen it, but it's an interesting show that T-Bone Burnett does the music for.
**Jon Batiste: Funny enough, I know the show, I haven't seen it, but they called me and wanted me to play a character in the show, but I couldn't because of course as a musician I didn't have time because the shoot was going to be at least three months at a time. But acting is cool, and I'll always do it as a secondary form of expression, but music is always going to be first with me.**
Alan Bryson: Okay Jon, we've gone over our allotted time, and I want to thank you so much for taking the time. I wish you the best of luck on your tour, CD, and future plans – and I want to thank you for what you do.
**Jon Batiste: Absolutely, and thank you, this was a great interview, very insightful.**
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# Deutsch
## Jon Batiste Interview Teil 2
##### meine grobe Übersetzung
Alan Bryson: Es ist interessant, du kommst aus New Orleans und das ist ein Ort, an dem Musik buchstäblich durch die Straßen fließt. Mir fiel es auf, wie passend es war, dass du dieses bestimmte Lied geschrieben hast, ***Let God Lead***, während du auf der Straße gespielt hast. Ist das wahr?
**Jon Batiste: Ja! Dieses Lied wurde auf den Straßen komponiert, und die Tradition, auf der Straße zu spielen, ist etwas, das in der New-Orleans-Kultur steckt. Wir machten sogar ein Album in der U-Bahn, wir spielten buchstäblich überall, wo man sich vorstellen kann.** (lacht)
Alan Bryson: Es gibt ein großartiges Video, das ich auf YouTube gesehen habe, und du und Wycliffe Gordon spielen "My Favorite Things" während ihr durch New York geht. Ich frage mich, hast du Bedenken, dass du mit zunehmender Popularität diese Zugänglichkeit verlieren könntest, die du noch hast?
**Jon Batiste: Nun, das ist das Ding, wir bleiben immer in Kontakt mit dem sozialen Bewusstsein des Ortes. Und das soziale Bewusstsein von New York mit all den verschiedenen Kulturen - das „Mashup“ von 160 Kulturen an einem Ort, die normalerweise niemals zusammen kommen würden, weil sie unterschiedliche Hintergründe haben. Weil sie auf der Straße gehen oder in der U-Bahn fahren, sind sie nur Zentimeter voneinander entfernt. Das ist das soziale Bewusstsein der Stadt, in der wir jetzt leben. Ich möchte also wirklich ein Teil davon sein.**
**Es ist jetzt schon irgendwie hart, denn wenn wir auf die Straße gehen, erkennen mich die Leute wieder. Es wird also etwas schwieriger, aber ich denke, es gibt Möglichkeiten, dies zu tun. Eine Möglichkeit ist das National Jazz Museum und die Schulen. Wir haben gestern für 500 Zweit- und Drittklässler in Carmel, Kalifornien gespielt. Der Kraftakt, junge Menschen in der Gemeinschaft zu erreichen und mit ihnen durch Bildung in Kontakt zu bleiben, ist etwas, das prominente Künstler tun sollten.**
Alan Bryson: Nun, wie war das mit den Kindern, sind sie aufgestanden und haben sich bewegt?
**Jon Batiste: Oh mein Gott, da haben wir ein paar tolle Aufnahmen, die die Jungs in meinem Team gemacht haben, und ich glaube, sie haben sie auf Instagram oder Facebook gebracht. Man kann die Freude in einem Gesicht richtig sehen. Die Freude, die er erlebte, war auf dem Foto so offensichtlich. Ich liebe einfach die Vorstellung, dass dieser Moment die Richtung seines Lebens zum Besseren verändern könnte. Wir spielten in Carmel und wir waren auch in Salinas, einer wirklich unterprivilegierten Gegend in Kalifornien - und einige dieser Kinder leben tatsächlich in Obdachlosenunterkünften.**
**Wenn man für diese Art von Menschen spielt und ihre Freude erlebt, trotz ihren Widrigkeiten, gibt es nichts Mächtigeres als das.**
Alan Bryson: Am Ende des Tages fühlt man sich wohl, oder?
**Jon Batiste: Ich fühle mich gut, weil ich nicht nur meine Talente zum Vorschein bringe damit die Leute mir sagen können, dass ich großartig bin. Ich denke, dass diese Art von Eitelkeit am Ende des Tages nichts tut, um die Kultur auf eine andere Ebene zu heben. Die Leute, die ich bewundere, Leute wie John Coltrane und Duke Ellington, spielten für mehr als nur Beifall.**
**Was mich betrifft, ist die Erziehung und die Rückkehr der Menschen zur Musik die größte Herausforderung für diese Generation. Diese beiden Dinge sind wirklich mein Hauptaugenmerk, und Bildung ist eine Möglichkeit, Menschen zur Musik zurückzubringen.**
Alan Bryson: Das ist faszinierend. Eine andere Person, die vor einem ähnlichen Dilemma stand, war Dizzy Gillespie. Du weißt, dass er Bebop eingeführt hat. Davor war Jazz Tanzmusik gewesen, aber die Bebopers wollten, dass die Leute sitzen und zuhören. Und Dizzy erkannte: "Ich muss diese Leute unterhalten, ich muss mit dem Publikum eine Verbindung aufbauen." Ich weiß nicht, ob du ein Fan von ihm bist, aber ich dachte, dass ihr eine Gemeinsamkeit habt.
**Jon Batiste: Oh Mann, Dizzy ist für mich jemand, den ich aus einem bestimmten Grund besonders studiert habe. Sein Unterhaltungswert ist auf einem so hohen Niveau und sein Engagement ist auf einem so hohen Niveau, trotzdem spielte er gleichzeitig Musik auf einem extrem hohen Niveau. Das ist für mich eine der mächtigsten Erfahrungen, die jemand in unserer Generation haben kann. Damals gab es so viele großartige Musiker in diesem goldenen Zeitalter, aber jetzt im Mainstreammusik und in der Populärkultur, sind Menschen nicht einmal daran gewöhnt, echte Instrumente zu hören. Wenn jemand die Leute sieht, die echte Instrumente auf hohem Niveau spielen und einen sehr hohen Unterhaltungswert und Zugänglichkeit haben, kann das wirklich eine Menge Leute in dieser Zeit stark beeinflussen.**
Alan Bryson: Dizzy's Autobiographie ist großartig, es gab viele lustige Dinge, die er getan hat. Er hat zum Beispiel, als er seine Band dem Publikum vorstellte, so etwas gesagt: "Meine Damen und Herren, ich möchte die Band vorstellen, Max, darf ich dir Charlie Parker vorstellen..."
**Jon Batiste: (lacht) Oh Mann. Es ist Präsentation. Die Kunst der Präsentation ist wirklich wichtig.**
Alan Bryson: Die letzte Staffel der TV Serie Treme fängt bald an, und ich freue mich mit dir darüber reden zu können. In der Serie wird Delmond Lambreaux von Rob Brown gespielt, ein begnadeter Musiker in der Serie mit tief verwurzelten Wurzeln in New Orleans. Ihn zieht die expansive Kultur von New York City an, und er versucht die Musik seiner Wurzeln zu erweitern, und sie zu einem breiteren Publikum zu bringen. Wenn du an Treme und jemanden wie den Charakter Delmont Lambreaux denkst, findest du, dass Treme eine gelungene Darstellung der Stadt und der Musiker ist?
**Jon Batiste: Ich kenne so viele der Musiker, auf die die Charaktere nicht nur basieren, sondern Gäste in der Show sind - und natürlich spiele ich mich selbst in der Show. Ich denke, die Show ist so genau, wie sie sein kann, um die Erfahrung von New Orleans in eine Fernsehshow zu bringen. Das sagt viel, und sie leisten eine tolle Arbeit mit der Show.**
**Es ist wahr, natürlich ist es nur für das Fernsehen und Hollywood, und es wird immer übertrieben und romantisiert. Die tieferen, subtileren Untertöne der Musiker in New Orleans werden nicht gezeigt. Ich meine, es ist komplizierter, als es dargestellt wird - und ich weiß nicht, ob es für eine Fernsehshow möglich ist, das zu erreichen.**
Alan Bryson: Das freut mich, denn als Fan der Show hofft man, dass es so ist. Aus der Perspektive eines einfachen Musikliebhabers fand ich Wendell Pierce als Antoine Batiste und Rob Brown als Delmond Lambreaux als Musiker auf der Musikbühne glaubwürdig. Aber als Musiker empfindest du es selbst auch so, oder denkst du: "Oh nein, das ist nicht richtig." Weißt du, was ich meine?
**Jon Batiste: (lacht) Ja, für eine Fernsehshow und das was es ist, würde ich sagen, dass es korrekt ist.**
Alan Bryson: Es gibt ein paar Schauspieler in Treme, die eigentlich selber Musiker sind. Lucia Micarelli - sie ist eigentlich eine großartige Musikerin, oder?
**Jon Batiste: Ja, sie macht Sachen mit Barbara Streisand und anderen. Ich habe sie tatsächlich kennengelernt, bevor wir überhaupt in der Show waren. Sie spielte in der Hollywood Bowl und mit Chris Botti und ich war dort mit Cassandra Wilsons Band.**
Alan Bryson: Es gibt auch einen Holländer, Michiel Huisman, der Sonny spielt, er war auch ein Musiker, bevor er Schauspieler wurde. Er bekam eine Rolle in einer Show namens *** Nashville *** Ich bin mir sicher, dass du keine Zeit gehabt hast es zu sehen, aber es ist eine interessante Show -- T-Bone Burnett ist für die Musik zuständig.
**Jon Batiste: Komischerweise kenne ich die Show, ich habe sie nicht gesehen, aber sie haben mich angerufen und wollten, dass ich einen Charakter in der Show spiele, aber ich konnte nicht, weil ich als Musiker keine Zeit hatte. Das Shooting dauerte mindestens drei Monate. Aber das Schauspielen ist cool und ich werde es immer als sekundäre Ausdrucksform tun, aber Musik wird immer Nummer eins bei mir sein.**
Alan Bryson: Okay, Jon, wir haben unsere zugewiesene Zeit überschritten. Ich möchte mich bei dir dafür bedanken, dass du dir die Zeit genommen hast. Ich wünsche dir viel Glück bei eurer Tour, CD und zukünftigen Plänen - und ich danke dir für das, was du tust.
**Jon Batiste: Absolut, und ich danke dir, das war ein großartiges Interview, sehr aufschlussreich.**
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# Thanks for stopping by!
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Photo is a YouTube screen capture with effects by @roused
You can download or stream the original interview [***here***](https://talking2musicians.com/2013/10/25/jon-batiste-interview-note/)
<center>[ )](https://steemit.com/@roused)</center>
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